ANTONIO ENRIQUE GONZÁLEZ ROJAS

Antonio Enrique González Rojas (Cienfuegos, 1981). Periodista y crítico de arte. Textos especializados suyos aparecen en publicaciones como La Gaceta de Cuba, Cine cubano: La pupila insomne, El Caimán Barbudo, Hypermedia Magazine, Altercine (IPS Cuba), Cine Cubano, Esquife, Noticias de Arte Cubano, Bisiesto (Muestra Joven ICAIC), Enfoco (EICTV), la revista del Festival de Cine de La Habana, y otras. Ha sido guionista de varios programas televisivos especializados en audiovisual como Lente Joven, Banda Sonora e íconos del celuloide. Ha integrado jurados de la prensa en eventos como el Festival de Cine de La Habana. Ha publicado libros de ficción y crítica de cine, entre los que se encuentran: Voces en la niebla. Un lustro de cine joven cubano (2010-2015) (Ediciones Claustrofobias, 2016) y Tras el telón de celuloide. Acercamientos al cine cubano (Editorial Primigenios, 2019). Un tercer volumen titulado “Críticas, mentiras y cintas de video” está en proceso de edición.

ANTONIO ENRIQUE GONZÁLEZ ROJAS

Marta María Ramírez: “Trabajamos sobre la religiosidad yoruba y la Cuba que soñamos”

Quiero que hablemos de héroes y heroínas negrxs en la historia y en el presente. También hablar de la Cuba del futuro. Aquí no hay juego. Hay historias. Hay patakíes que podemos rescatar hoy.

Entrevista coral al pie de ‘El Trono del Rey’: La espiritualidad como última frontera y defensa

El Trono del Rey es una película que se revela como fruto de un proceso de construcción colectiva, que se asume cual comunidad de preocupaciones, angustias y perspectivas del principal núcleo de sus gestores, y no como una “visión”...

Crónica blanca para una película negra

El Trono del Rey es una película autorizada y confirmada por Eleggua, el orisha que abre y cierra los caminos. La deidad que decide por dónde se puede caminar y a qué senderos renunciar. El ente que permite seguir...

‘Crímenes del futuro’, el cuerpo como dispositivo distópico y otros delirios interpretativos

Con 'Crímenes del futuro', Cronenberg lega un espinoso rosario de incomodidades y dudas, a pesar de la excesiva retórica didáctica del relato.

Leandro Soto, un artista transterritorial. Entrevista

Leandro Soto conversa sobre su obra, cuya universalidad cultural, confluencia de saberes y estéticas, además de la pluralidad formal, son sus signos reconocibles.

‘Karnawal’: heridas abiertas a cal y canto

‘Karnawal’ es una road movie donde el viaje por carretera deviene metáfora de un proceso psicológico, sin embargo sus protagonistas parecen moverse en círculo.

‘Flee’ y el documental animado como dispositivo de evocación

La animación documental permite ilustrar el acto de recordar, el acto de regresar a un pasado histórico violentamente definitorio de las existencias de sus testigos y protagonistas.

‘Con sana alegría’. Feliz soledad en tu día, que la cumplas…

‘Con sana alegría’ propone un laberinto de soledades sin salida, cuyos pasadizos amargos la protagonista desanda con inercial e ineluctable resignación.

‘El carro azul’ o el duelo como renacimiento

‘El carro azul’ es una película que provoca una reflexión sobre el duelo como período de reconfiguración de las dinámicas afectivas y las lógicas del cariño.

ʻCamioneroʼ, una historia de violencia

El juego de poderes que son las relaciones humanas se soporta mayormente en rituales de (auto)reafirmación de unos a partir del quebrantamiento de otros y de externalización/exorcismo de las debilidades propias en sujetos expiatorios. Mientras más se agrede a...