El inminente Festival de Cine de Venecia (del 2 de septiembre de 2026 al 12 de septiembre) marcará un punto culminante en la relación de amistad y colaboración profesional entre dos referentes del cine y la arquitectura contemporáneos, el alemán Win Wenders y el suizo Peter Zumthor.
From Inside Out: The Architecture of Peter Zumthor –el último filme de un Wenders que no parado de entregar documentales extraordinarios a lo largo de tres décadas, pero que, confiesa, “encantaría volver a la ficción”; eso sí, sin los actuales constreñimientos de la industria a la creatividad del autor– tendrá su estreno mundial el próximo día 6 de septiembre en la Sala Grande de la cita italiana.
La premiere coincide con la apertura este año del proyecto más grande de Zumthor: las David Geffen Galleries del Los Angeles County Museum of Art (LACMA), una obra monumental que costó 724 millones de dólares y cuya realización impulsó a su vez –y luego coronó– el relato cinematográfico.
“Wim Wenders explora la obra y la filosofía del arquitecto suizo Peter Zumthor, ganador del Premio Pritzker, en un documental inmersivo sobre la poderosa relación entre las personas y los lugares que visitan, en los que trabajan o en los que viven”, advierte la sinopsis en la web de la Biennale di Venezia. “Rodada a lo largo de más de catorce años y filmada con técnicas cinematográficas 3D de vanguardia, la película invita al público a experimentar las creaciones arquitectónicas de Zumthor a través de los ojos de visitantes, usuarios, habitantes o artesanos, permitiéndoles recorrer estos espacios por sí mismos”.
Ambos creadores se conocieron en 2012, cuando Wenders –fascinado por la arquitectura desde su infancia– acudió al taller del suizo para filmar un corto sobre su trabajo. En esos dos días se hicieron amigos, contó el alemán a The New York Times, y acordaron hacer algo más grande.
Por entonces, Zumthor trabajaba en la casa de retiro secular Chivelstone, en Devon, Inglaterra, pero le comentó al director de Paris, Texas” (1984; Palma de Oro en Cannes) que tenía comisionado el proyecto del museo angelino, así que este le sugirió pausar la filmación y producción del documental a fin de acompañar ese proyecto.
Como con Pina (2011) –película nominada al Oscar sobre la coreógrafa alemana Pina Bausch– a Wenders le gustaría que personas no interesadas en la arquitectura vieran From Inside Out.
“La arquitectura es fundamental para la vida contemporánea, y la mayoría de la gente no sabe nada al respecto. Si supieran un poco más, su vida mejoraría. Peter era el arquitecto ideal para adentrarlos en ese mundo”, dijo en entrevista aparecida este domingo en NYT. En primer lugar, [Zumthor] es un gran pensador. Reflexiona mucho sobre las condiciones de la arquitectura. En segundo lugar, siente un gran respeto por el espacio y tiene un gran sentido del lugar, y solo construye lo que considera necesario. No construye mucho. Todos y cada uno de sus edificios son excepcionales por su finalidad y por el emplazamiento en el que se construyen”.
La película subraya esa sensibilidad especial, e ilumina “la devoción de Zumthor por la artesanía y la materialidad”, reseña el Festival. “Wenders muestra que la arquitectura trata de cómo los edificios dan forma a nuestras emociones, recuerdos y comprensión del mundo”.
Y, por otra parte, el cineasta se ha empeñado en transmitir “una característica peculiar” en la obra de su protagonista: sus edificios “te provocan algo”, sostiene, y ejemplifica, por supuesto, con las galerías Geffen del LACMA.
“La idea de que todo esté en una sola planta es una idea genial”, explicó Wenders. “El director del LACMA, Michael Govan, y Peter hicieron algo revolucionario. Crearon una arquitectura pensada para otra forma de contemplar el arte: donde no hay jerarquías, donde no hay arte «alto» ni «bajo», y donde el público traza su propio recorrido”.
Win Wenders es autor de otras ficciones de culto como El estado de las cosas (1982; León de Oro en Venecia), El cielo sobre Berlín (1987, Mejor director en Cannes) y ¡Tan lejos, tan cerca! (1993; Premio del Jurado en Cannes), y de documentales aclamados como Buena Vista Social Club (1999), The Salt of the Earth (2014; codirigido junto a Juliano Ribeiro Salgado) y, más recientemente, Amselm (2023) –sobre el artista Amselm Kiefer– y de Perfect Days (2023), película rodada en japonés que comienza con la premisa de un documental y se desarrolla como drama.
Por su parte, Zumthor ha merecido –además del Pritzker en 2009– el Premio Meret Oppenheim, el Premio de Roma, el Carlsberg Architectural Prize (1998), el Premio de Arquitectura Contemporánea Mies van der Rohe (1998), el Praemium Imperiale (2008) y la Royal Gold Medal del gremio británico de arquitectos, entre muchos otros galardones.
