El pintor cubano Flavio Garciandía, figura central de la vanguardia de los años ochenta en la isla y referente en las últimas décadas del arte latinoamericano, inaugurará el 16 de octubre (vernissage) en París su primera exposición individual en esa capital. Breton at the Frontier estará abierta al público hasta el 14 de noviembre próximo.
Según la nota de prensa conjunta de Mai 36 Galerie y la Fundación Brownstone, la exhibición reúne obras de las últimas tres décadas y se presentará en el Espace Brownstone del barrio del Marais –en colaboración con la mencionada galería suiza que representa al artista.
La muestra llega pocas semanas después de que el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey presentara Autorretrato no autorizado, la primera retrospectiva de Garciandía fuera de Cuba; todo lo cual viene a confirmar un gran momento de visibilidad internacional para su obra.
El título de la exposición parisina continúa un juego que recorre la obra del pintor al menos desde los años dos mil. “Nunca insultó a Brice Marden en La Habana, ni a Barnett Newman, ni a John Baldessari, y Yves Klein jamás saltó desde el Malecón”, recuerdan los organizadores, que apuntan a una costumbre que viene de Marcel Duchamp: la idea de que el título es una parte fundamental de la obra.
En París, no faltaba más, el turno en el rejuego de las referencias y las advocaciones es para André Breton.
Garciandía (Caibarién, 1954), residente en México desde 1994, se ha reinventado durante cinco décadas: hiperrealista, abstraccionista, posconceptualista y, tal como él mismo se define, ironista.
Sus composiciones de colores toman del arte moderno, del cubismo al expresionismo abstracto, en un estilo que bautizó en tono de broma como “Nueva Abstracción Tropical”, destaca Mai 36 Galerie. Los cisnes que ornamentaban las fachadas de su Caibarién natal siguen apareciendo en sus pinturas como imaginería kitsch con la que subvierte íconos culturales.
Entre las obras más recientes de esta exposición francesa hay pinturas construidas sobre lo que el artista llama la “línea Parkinson”, un trazo roto y rápido que se inventó tras conocer su propio diagnóstico, anticipando que sus manos podrían temblar algún día. Antes que una limitación, se convirtió en una herramienta nueva. Para Garciandía, hacer arte siempre ha exigido romper reglas, incluidas las propias.
El pintor fue figura central de Volumen Uno (1981), muestra considerada el punto de inflexión del arte contemporáneo cubano; cofundó la Bienal de La Habana en 1984, y representó a Cuba en la Bienal de Venecia, en 1986. Como jefe de pintura del Instituto Superior de Arte de La Habana durante nueve años, reformó el plan de estudios, introdujo libros no disponibles en la isla –entre ellos textos de Filiberto Mena y Susan Sontag–, y tradujo él mismo materiales fundamentales para sus estudiantes.
Los organizadores sitúan la apertura parisina en un contexto más amplio: Wifredo Lam, el pintor que Garciandía considera el más grande que ha dado Cuba, fue objeto recientemente de una exposición individual en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, y es posible citar muchos otros ejemplos que hacen creer a Garciandía que el arte cubano, en la isla y fuera de ella, vive su mejor momento.
Breton at the Frontier sería una apuesta por sostener en primera persona esa opinión.
El Espace Brownstone, dirigido por la fundación del coleccionista Gilbert Brownstone –quien declaró en Rialta Magazine que su compromiso es “con los artistas y no con las estructuras de poder”–, abre entonces sus puertas para esta acaso demasiado tardía primera estación parisina en solitario de un artista cuya obra se encuentra en colecciones tan prestigiosas como las del Centro Pompidou y el Museo de Arte Latinoamericano, en Los Ángeles.
