Esta vez en Desde Cuba conversamos con Camila Ramírez Lobón (Camagüey, 1995), artista visual cubana cuyo trabajo se enfoca en la narración e ilustración de un imaginario social, político e histórico que, desde la memoria individual, subvierte la narrativa totalitaria. Graduada de la Academia de Arte de Camagüey en 2014 y del Instituto Superior de Arte de La Habana en 2019, es coordinadora del Instituto de Activismo Hannah Arendt (INSTAR), proyecto cultural fundado en La Habana por la artista Tania Bruguera. Entre sus exposiciones personales se encuentran El país perdido (Aveces Art Space, 2019) y la bipersonal Personaje de Largas Orejas (CDAV, 2018). Ha participado en exposiciones colectivas como De un Fanático de Rockefeller a un discípulo de Kruschev, La Habana; A qui de troi, La Centrale Powerhouse, Montreal; A quien pueda interesar, Espacio Aglutinador, Bodies Made, Arsenal, La Habana; Anima, de la excepción a la memoria, Centeya, Buenos Aires; Otro Amanecer en el Trópico, Reinbeckhallen, Berlín; Not a useful artist, Praga, entre otras.

En este episodio, Camila nos cuenta de sus obsesiones estéticas y temáticas, que pasan por la conjunción de lo grotesco y el imaginario de los cuentos para niños, así como de la articulación que se produce en los últimos tiempos entre la comunidad artística y la sociedad civil de la isla.

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Desde Cuba trata de entender la realidad de la Cuba contemporánea a través de entrevistas con artistas y destacadas figuras de la cultura y la sociedad. Este podcast se propone darnos una idea de cómo es hacer arte hoy desde la isla. Cuál es la relación de los artistas con el Estado; cómo sobreviven los proyectos independientes; de qué manera imaginan y desean los artistas el futuro del país; qué los ilusiona, los entusiasma o los lleva a la frustración, son algunas de las preguntas que animan estas conversaciones donde se pasa sin mucho protocolo de la comedia al tono solemne, y viceversa.

  • Conductor: José Luis Aparicio
  • Música: Yasel Muñoz
JOSÉ LUIS APARICIO
José Luis Aparicio Ferrera (Cuba, 1994). Cineasta, crítico y curador independiente. Ha dirigido los cortos de ficción Tundra (2021) y El secadero (2019), así como el documental Sueños al pairo (2020). Sus películas han sido seleccionadas por festivales como Sundance, Locarno, Raindance, Miami y BAFICI. Tundra fue premiado en Fantaspoa, el New Jersey International Film Festival, el NYC Independent Film Festival y el Seattle Latino Film Festival. En 2022 fue invitado al programa Locarno Open Doors y recibió uno de los Prince Claus Seed Awards. Actualmente desarrolla su primer largometraje, El mar, proyecto seleccionado por las Residencias Academia de Cine de España. En el marco de la documenta fifteen de Kassel, comisarió Tierra sin Imágenes, la mayor retrospectiva del cine independiente cubano realizada hasta la fecha. Es director artístico del Festival de Cine INSTAR y coeditor de la revista anual de cine Fantasma Material.

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